интервью
Лилия Корнели
В середине апреля дружественный проект @tobeamuse вновь приглашает романтически настроенных девушек в Вену – чтобы найти себя в искусстве в прямом смысле этих слов. Накануне весеннего слёта муз мы пообщались с автором проекта, фотохудожницей Лилией Корнели – она рассказала, какие планы ждут тех, кто готовится посетить это событие.

Лиля, наши друзья интересуются: что за проект @tobeamuse? Расскажи для тех, кто вообще ничего о нём не знает.

Проект @tobeamuse – это своеобразная реконструкция или реинкарнация образов с картин великих художников. Идея не нова, но могу сказать, что наш проект ставит на первое место не изображение, а музу. Мы не ищем подходящих моделей под определённую картину, а совсем наоборот. К нам может обратиться любой человек, и я, высматривая общие черты, специально под него подберу образ, который, на мой взгляд, сможет раскрыть его натуру. Мы хотим показать, что все те герои и героини, которыми человечество восхищается на протяжении сотен лет, были такими же как мы, ведь в каждом из нас кроется дар вдохновлять.
Как ты начала заниматься художественной фотографией? Помнишь свою первую работу?

Интересно, что все основные, так скажем, «черты» @tobeamuse послужили для меня импульсом к занятию фотографией вообще. Я, как и многие, всё детство примеряла на себя образы: то принцессы, то мушкетёра. Обожала создавать костюмы из подручных средств – когда находишь совершенно простое решение сложной задачи, всегда наступает момент эйфории. Мечтала поступить в театральный институт, изучать моду и костюмы, но что-то пошло не так и, в итоге, поступила на экономический факультет. Недовольство собой, потерянные возможности стали накапливаться и переросли в депрессию. Мне не нравилось, как я выгляжу, что я делаю, я не могла найти своё место, но тут муж подарил мне одну из первых цифровых фотокамер.
И я решила фотографировать себя, но не такой, какой я была на тот момент, а себя в образах, о которых мечтала когда-то. Художественной «насмотренности» у меня ещё не было, делала всё интуитивно. Выставляя свои первые попытки в модные в то время фотографические сообщества, стала замечать, что меня сравнивают то с музой Климта, то Пикассо, и это было очень увлекательно. Первым осмысленным проектом стал Patchwork – серия фотографий, в которых каждый объект путём монтажа был создан из разных частей тела. В @tobeamuse я иногда использую эту технику, создавая новое существо совмещением общих линий портрета нашей музы и самой картины.

Кто твои музы? Это какие-то необыкновенные девушки?

Мои музы, прежде всего, прекрасные личности – ими могут быть и матери-домохозяйки, и деловые женщины, и танцовщицы, и художницы, и все те, кто не боится пробовать новое.
Как развивается проект @tobeamuse? Какие планы тебе хотелось бы осуществить?

Один из главных планов – выставка образов, которые мы успели создать за два года существования проекта. В этом году мы пошли немного дальше и сделали погружение в образ для наших муз более глубоким. Теперь мы проводим фотосеты не только у меня в студии, но и в уникальных местах, позволяющих команде проекта оказаться в атмосфере, в которой творил художник. К примеру, для реинкарнации образа Царевны-Лебедь Михаила Врубеля местом фотосъёмки было выбрано одно из самых красивых озёр Центральной Европы Нойзидлер-зее. Мы снимали при минусовой температуре и при сильнейшем ветре, что позволило полностью передать настроение картины.

Расскажи о слёте муз, который состоится в апреле. Чему он будет посвящён, и что могут ждать от него музы и другие гости?

Слёт муз в Вене будет посвящён австрийскому искусству середины XIX века, а именно венской акварели. Свой расцвет венская акварель переживает в эпоху бидермейер: Якоб Альт, Матеуш Лодер, Томас Эндер и Петер Фенди считаются самыми знаменитыми живописцами того времени. Выдающимися являются избранные работы Рудольфа фон Альта, созданные им в более чем семидесятилетний творческий период – от эпохи бидермейер до сецессиона на рубеже 1900 года. Одноимённая выставка, которая пройдет в музее Альбертина, представит ряд работ необыкновенной красоты, взятых как из собственных коллекций, так и из других знаменитых собраний.
Специально для наших муз мы пригласили кандидата искусствоведения, специалиста по итальянскому барокко и русскому авангарду Дарью Сабитову. В прошлом эксперт аукционного дома Sothebys's, а в настоящем – создатель образовательного проекта «Лекции об искусстве в венских музеях» и арт-путешествий в Италию расскажет нам о знатных дамах венского общества, художниках, которые вдохновлялись их красотой и писали их портреты.

Наших муз будет ждать: посещение нескольких выставок в музеях Вены, экскурсия по музею с профессиональным гидом, подбор костюма и аксессуаров, услуги стилиста и визажиста и два увлекательных дня съёмок, репортажных и в моей студии. Ещё мы пригласим профессиональных стилистов и визажистов для небольших мастер-классов, подарим каждой музе видеоролик – минутную зарисовку о её образе, подготовке, бэкстейдже. И, наконец, памятным сувениром станет готовый портрет, напечатанный на бумаге Hahnemühle FineArt, обрамлённый в винтажную раму.

Весенний слет муз пройдёт с 14 по 14 апреля 2018 года в Вене.
Made on
Tilda